«Вы знаете, за последние десять лет я впервые взволнован такой постановкой в театре. Этот спектакль вызвал во мне слезы восхищения. Поражают талант постановщика, высочайшая постановочная культура, блестящая игра актеров, талант автора пьесы г-на Идо Нетаньяху. Мне думается, что самой высокой оценки заслуживает игра исполнительницы одной из главных ролей Вассы Васильевой. По моему мнению, сегодня, она является одной из наших лучших актрис. Это столько эмоциональности, столько обаяния, идейной проникновенности. Я давно такого не видел. А тема нацизма, которая здесь поднимается, она носит глобальный характер, касается всех. В определенных местах фашизм снова поднимает голову и мы должны быть очень бдительными».
Шухрат Аббасов, Народный Артист Узбекистана, кинорежиссер, профессор
"Такая игра – это кислород для нашего театра"
Teatro, Италия
«Это настоящий «европейский театр». В спектакле Молодёжного театра Узбекистана «Хэппи Энд» как в капле воды, отразился океан сегодняшних проблем; здесь услышаны вызовы времени и дан собственный ответ на них.
Спектакль «Хэппи Энд» по замечательной пьесе израильского драматурга Иддо Нетаньяху поставлен заслуженным деятелем искусств Республики Узбекистан Наби Абдурахмановым и является совместным проектом двух стран – Израиля и Узбекистана. Сюжет спектакля выходит за рамки любовного треугольника, ибо события погружены в тревожную атмосферу нацистской Германии.
Выразительный образ спектакля рождается из благородной породистости драматурга Идо Нетаньяху, точной, талантливой режиссуры Наби Абдурахманова, замечательной актерской игры, умелого использования современных визуальных технологий, уникального решения сценического пространства, а также благодаря великолепному музыкальному ряду и отличным костюмам (сценограф Ольга Белогужева, художник по костюмам Васса Васильева, композитор и аранжировщик Альберт Халмурзаев). Отдельного упоминания заслуживает и балетмейстер спектакля Анна Тренина.
Режиссер спектакля рассмотрел драму личных чувств сквозь призму общечеловеческой трагедии. Погибли миллионы... Но усвоен ли человечеством этот скорбный урок? Именно эта мысль бьется в глубоком, впечатляющем спектакле».
Нина Мазур, театральный критик, Германия, Международный Институт Театра
«Спектакль захватывает с первых же минут. Он создает картину тридцатых годов 20 столетия, когда фашистский режим утверждался во власти в Берлине. Это стало большим страданием и испытанием для известной профессорской семьи, которая подвергается гонениям и унижениям только потому, что ее члены были евреями.
Пьеса Идо Нетаньягу точно передающая ту гнетущую атмосферу, которая царила тогда в германской столице, прекрасная режиссерская работа, великолепная игра актеров, впечатляющая работа художников, балетмейстеров, умелое и весьма уместное использование видеоряда, который убедительно дополнял действие происходящее на сцене, способствовали большому успеху спектакля. По мнению одного из зрителей, инженера Мурада Исмаилова, это большая творческая удача всего творческого коллектива. Во время спектакля он испытывал чувство большого волнения за судьбы героев постановки и теперь он очень высокого мнения о режиссерском таланте Наби Абдурахманова, игре исполнителей главных ролей Вассы Васильевой, Анвара Картаева, Хасана Салихова, Абида Абдурахманова и других актеров».
“Все профессионально и на высоком уровне. Актерская игра великолепна. Я надеюсь, что и с нами у Молодежного театра Узбекистана будут совместные проекты, что связь между нашими театрами будет только укрепляться».
Мони Йосеф, художественный руководитель театрального центра АККО (Израиль)
Скажу сразу, что я ничего подобного не ожидал увидеть. Это лучший спектакль в Ташкенте за последние десять лет. Тема, поднятая в спектакле очень важна во всем мире. Этот спектакль пример того, что театр есть, театр жив и театр будет всегда».
Владимир Островский, зав. лит. Государственного Академического Русского драматического театра Узбекистана
Любимая мизансцена - Лея задумчивая, перебирающая нитку жемчуга. Столько в ней невыразимой грусти, предчувствия и горькой определенности. Васса хороша. Очень. Костюмы - праздник, фейерверк, стиль. Музыкальный ряд выбран с большим вкусом и знанием дела. И жест найден точно - излом кисти, взмах ресниц, отточенные ‘па’ слуг просцениума. Хотя, они не слуги, они плоть всего происходящего. Трепещущая и чутко реагирующая на любые колебания атмосферы. Отлично работает модерная сценография. Это очень здесь кстати - документальность, переходящая в игру теней, ирреальность в чистом виде».
Регина Готтфрид, театральный критик, Германия