В 1938 году, в самом начале Второй мировой войны, два чешских деятеля культуры – еврея, поэт Адольф Хоффмайстер и композитор Ганс Краса (1899–1944) взялись за… написание детской оперы под названием «Брундибар» (чеш. «шмель»). Изначально опера предназначалась для правительственного конкурса и должна была иметь воспитательное значение, рассказывая о всепобеждающей справедливости, о добре, одерживающем верх над злом, и о значимости уважения к людям. Впоследствии конкурс был отменен в связи с изменившейся политической обстановкой.
В 1941 году в детском приюте «Хагибор» в Праге начались первые репетиции оперы, а зимой 1942 года там же состоялась премьера оперы. К тому времени композитор Краса уже находился в Терезиенштадте. К июлю 1943 года практически все дети из первого состава хора и сотрудники приюта также попали в Терезиенштадт. Вовремя покинуть Прагу удалось лишь автору либретто Хоффмайстеру.
"Как только мы начинали петь, мы забывали, где мы находились"
Воссоединившись в Терезиенштадте с членами труппы, Краса воссоздал всю партитуру оперы по памяти, с опорой на сохранившийся у него отрывок клавира. В новой оркестровке были использованы имевшиеся в лагере инструменты: флейта, кларнет, гитара, аккордеон, фортепиано, ударные, четыре скрипки, виолончель и контрабас.
В 1943 году «Брундибар» был исполнен в Терезиенштадте под пристальным надзором представителей нацистского режима. В этих условиях звучащая в опере идея торжества добра над злом обретала новый смысл. В течение последующего года опера была показана 55 раз.
В 1944 году состоялся специальный показ «Брундибара» для представителей Красного Креста, прибывших для обследования условий жизни в лагере. Позже в том же году исполнение оперы было заснято в нацистском пропагандистском фильме Der Führer schenkt den Juden eine Stadt («Фюрер дарит евреям город»). После того как съемки закончились, все участники терезиенштадтской постановки были отправлены в Аушвиц.
В опере рассказывается история Анинки и Пепичека – растущих без отца сестрички и брата. Их мать больна, и врач говорит им, что ей нужно молоко чтобы поправиться. Они отправляются на рынок, чтобы заработать там немного денег, выступая перед прохожими. Но злой шарманщик Брундибар прогоняет их прочь. Однако с помощью бесстрашного Воробья, проницательной Кошки, мудрой Собаки и городской детворы им удается прогнать Брундибара и спеть на рыночной площади.
«Брундибар» был символом надежды в борьбе против нацистских захватчиков. Сюжет оперы рассказывает о том, как беззащитные дети торжествуют над шарманщиком-тираном. В произведении нет прямых отсылок к действительности, в условиях которой она была написана и поставлена, но антинацистская направленность некоторых фраз для зрителей того времени была очевидна. Хотя либретто написано Хоффмайстером еще до гитлеровского вторжения, по крайней мере одна строчка была переделана поэтом Эмилем Саудеком в Терезине с целью подчеркнуть идею борьбы с фашизмом. Это заключительная строчка оперы. Там, где в исходной версии говорилось: «Тот, кто так любит своих мать, отца и свою родину, – тот нам друг и может с нами играть» в версии Саудека мы слышим: «Тот, кто любит справедливость и остается верен ей и не боится, – тот нам друг и может с нами играть».
Хор «Моран» был основан Наоми Фаран в 1986 году. С тех пор он добился невероятных музыкальных и творческих успехов. В состав хора входит около 50 юных вокалистов в возрасте от 12 до 18 лет.
Многие известные композиторы написали для хора оригинальные произведения и оперы. Среди них: Хаим Пермонт («Гамельнский крысолов»), Гиль Шохат («Счастливый принц» по мотивам сказки Оскара Уайльда), Элла Мильх-Шерифф («Крыса смеется»), Менахем Вайзенберг (цикл детских песен), Моше Цорман (цикл израильских народных песен «Нет у меня другой страны»), Эяль Батт («Соробинди»), Шломо Гроних (кантата «Вавилонская башня») и другие.
Хор регулярно выступает на лучших израильских сценах, включая Израильскую оперу, Камерный театр Тель-Авива, фестиваль вокальной музыки в Абу-Гоше, Тель-Авивский музей и не только. Участники хора поют под аккомпанемент Израильского филармонического оркестра, Израильского симфонического оркестра Ришона-ле-Циона, Израильского камерного оркестра и Камерного оркестра кибуцев, а также выступают на государственных церемониях и специальных мероприятиях.
Хор «Моран» часто приглашают представлять Израиль на различных фестивалях, конкурсах и семинарах, проходящих в различных частях света, – его выступления видели в Гонконге, Китае, на Тайване, в США, Канаде, Испании, Словении, государствах Скандинавии и других странах.
Помимо высокого вокального мастерства, хор также известен своим участием в общественных мероприятиях для детей и подростков с отклонениями в развитии и пациентов онкологического отделения Детской больницы им. Шнайдера.
Пражский хор мальчиков Pueri Gaudentes («Счастливые дети») – уникальный коллектив, состоящий из 200 юных солистов. С момента основания хора его бессменным дирижером является Здена Соучкова , благодаря которой коллектив считается лучшим детским хором в Праге. В хоре четыре музыкальных отделения. На концертном отделении хора занимается 50 детей (11–14 лет) и 30 юношей (15–19 лет). Остальные участники хора занимаются на трех других отделениях, где изучают основы вокала и теорию музыки – для того, чтобы в дальнейшем войти в состав концертного отделения.
Ребята принимают участие в различных мероприятиях, а также гастролируют по всему миру. Хор участвовал в исполнении оперы «Кармен» Бизе, поставленной на прославленной сцене Пражской оперы, в исполнении опер «Турандот» Пуччини, «Борис Годунов» Мусоргского и «Бубу с Монпарнаса» Буриана и чешской Рождественской мессы. Солисты хора выступают вместе с ведущими чешскими певцами и музыкальными коллективами. Хор участвует в записях различных передач для радио и телевидения и сотрудничает с таким композиторами, как Павел Юркович и Эмил Градецкий, которые посвятили ему ряд своих произведений. Репертуар хора Pueri Gaudentes многообразен и включает в себя произведения разных эпох и стилей для детского, мужского и смешанного хоров. Большинство солистов хора играют на музыкальных инструментах, аккомпанируя себе во время выступлений.